,

TROUVEZ VOTRE FEELING (2/2)

DEUXIEME PARTIE : feeling et style

Introduction

On connait tous les différents styles de musique : Rock, reggae, ballade, folk, chanson pop, etc…

Et les plus musiciens d’entre nous connaissent parfois la « recette » pour chacun de ces styles : Le « shuffle » pour le swing, l’overbeat pour le reggae, etc.

Mais pourtant : ce n’est pas « la recette » qui fait que le morceau va « sonner ».
Non, c’est quelque chose de plus fin qui n’est pas écrit sur la partition.

Et cette chose, c’est le feeling.
Dans l’article « Trouvez votre feeling – Première partie », nous avons démystifié ce que beaucoup croient magique.

Car le feeling, ça peut se mesurer.
Et on va s’en servir !

Cette fois-ci, nous allons voir, exemples à l’appui, quels sont les paramètres qui font que pour un même style, « ça va le faire »… ou pas !

Nous allons détailler, style par style, quelques variations de tempo, de placement, de gamme, qui font que cela « sonne » ou pas.
Car la sincérité aussi, ça se travaille ! 😉

0 . Le feeling s’adapte au style

Le feeling, ce n’est pas quelque chose d’universel : certains artistes ont un feeling incroyable dans leur style de prédilection, et…
plus rien dès qu’ils sortent de leur zone de confort !
Et vous, où vous situez-vous là-dedans ?

Bon allez, je me lance dans une mission impossible : tenter de définir, style par style et en quelques mots les principaux paramètres qui feront qu’on aura le feeling, et que votre musique va « sonner » ou pas.
Oui je sais, c’est de la haute voltige et je vais encore faire hurler quelques puristes. Tant pis !
Pire que cela, je vais à chaque fois tenter de donner un exemple, et… un contre-exemple : celui qui a essayé mais qui s’est loupé ! On y va ?


1. Le groove

Exemple type : 🎵 Le Reggae

 (relâché, lourd, enraciné)

Le groove, c’est cette espèce de balancement involontaire qui vous attrape, qui fait que la musique vous prend.
Mais comment le décrire avec des mots ?
Eh bien voilà ce qui se passe :

  • Jouer « au fond du temps » (c’est à dire un peu après la pulse)
  • Sentir le poids du silence qui « ouvre » chaque mesure.
  • Laisser la basse porter la structure

    👉 Le reggae ne presse jamais. Il marche pieds nus.
Un exemple :
Pierpoljac – « Je sais pas jouer »
Somptueux !
Un contre-exemple :
Julien Clerc – « Hélène »
Ouille ! Où sont les appuis ? Patatras !

2. Le swing

Exemple type : 🎷 Le Jazz

 (élasticité du temps)

Le swing, ça vous attrape en toute légèreté, ça vous fait claquer des doigts sur les temps pairs, bref ça vous donne des petites ailes !

  • Le temps est un rien inégal mais reste toujours fluide
  • Tension / détente permanente
  • Dialogue rythmique

    👉 Le swing, c’est le temps qui sourit en coin.
Un exemple :
Michel Jonasz – La boite de jazz
ça balance !
Un contre-exemple :
Noël Jazz
on balance !

3. La blue note

Exemple type : 🎸 Le Blues

La blue note, c’est ce truc un peu tendu qui vous attrape les tripes.

Le “cry” / la plainte habitée

  • Des micro-retards dans le temps.
  • Des notes « pliées » bien sûr, juste un peu fausses
  • Une espèce de « souffrance contenue » (feu mon papa n’a jamais compris pourquoi les bluesmen grimaçaient en jouant).
  • La simplicité : pas de fioritures !


👉 Chaque note doit avoir vécu quelque chose.

Un exemple :
Johnny Hallyday – Toute la musique que j’aime
Tout y est !
Un contre-exemple :
Geoorges Moustaki – Lazy Blues »
Catastrophe !

4. La pulse

Exemple type : 🎶 Funk

La pulse, c’est ce qui te fait bouger, ce qui te stoppe en plein vol au milieu d’une syncope pour mieux exploser en « Ba-Ba-Ba—Ba-Baaa ! »

Le “pocket” (précision charnelle)

  • Placement rythmique « chirurgical »
  • Syncopes
  • Groove collectif
  • Peu de notes, mais pile au bon endroit


👉 Le funk, c’est la danse au millimètre.

Un exemple : François…
…Feldman – « Joue pas »
ça joue !
Un contre-exemple : François…
…Valéry – « Mon pote le DJ »
Pas rancunier, le DJ !

5. La Rock’n Roll attitude

Exemple type 🎼 Le Rock

Le vrai rock porte en lui une révolte, bien loin de la version aseptisée qu’en ont fait les publicitaires et les popstars à la mode.

L’énergie / l’attaque

  • Engagement physique
  • Pulsation droite ou tendue
  • Impact émotionnel
    👉 Le rock ne demande pas la permission.
Un exemple :
Axel Bauer – Eteins la lumière
On transpire !
Un contre-exemple :
Julien Clerc « Lili voulait aller danser »
Bon courage !

6. Le Soul feeling

Exemple type 🎹 La soul

Le « soul feeling » c’est la sueur et les larmes !

La chaleur / l’intention vocale

  • Respiration chantée, même à l’instrument
  • Phrasé organique
  • Émotion directe
    👉 La soul, c’est dire je t’aime sans parler.
Un exemple :
Ben l’oncle soul – Soulman
tout est dit !

7. Le flow

Exemple type 🎤 Le hip-hop

Le flow, c’est le « flot », on envoie des salves d’énergie électrique qui relancent sans jamais s’arrêter.

  • Placement rythmique du verbe
  • Relation intime au beat
  • Attitude et intention
    👉 Le flow, c’est marcher dans le rythme comme dans sa rue.
Exemple :
La regrettée Diams – « La boulette »
Indémodable !
Un contre-exemple :
Le regrettable Bandolero – Paris Latino
Un petit chef-d’oeuvre du genre !

8. Le phrasé

Exemple type 🎻 la musique classique

Changement de décor : ici on est dans la pénétration, l’intériorité… avec le risque de « s’écouter jouer ».

Le phrasé / la respiration

  • Sens de l’arc narratif
  • Nuances fines
  • Gestion du silence
    👉 Ici, le temps est architecturé.
Un exemple :
Véronique Sanson – « Bahia »
Tout en finesse.
Un contre-exemple :
Claudio Capeo – « Si j’avais su »
Et moi donc !

9. La clave, ou « tension interne »

🎶 Musiques latines (salsa, afro-cubain, bossa…)

Ti—tou-tou – Titi—tou-toulou – Tlilii—tou-tou – Titi—tou-toulou. On ne peut pas s’empêcher de bouger les hanches !

  • Sens du cycle
  • Dialogue corps/rythme
  • Danse intégrée
    👉 Si tu ne peux pas danser, tu n’es pas dedans !
Une exemple :
Michel Fugain – « Je laisse »
sur des magnifiques paroles de Claude Lemesle

10. La trance

Exemple type 🎧 L’électro / techno

La trance, c’est cette transe qui te prend comme un stupéfiant sonore qui te tient jusqu’au bout de la nuit (et parfois même de la suivante !).

  • Régularité hypnotique
  • Évolution subtile
  • Gestion de l’énergie sur la durée
    👉 Le feeling est dans la répétition signifiante.
Un exemple :
Helmut Fritz – « Ca m’énerve »
Jusqu’au bout de la nuit, je vous dis !

11. L’ancrage

Exemple type 🎻 Les musiques traditionnelles (folk, world)

  • Lien au sol, au pas
  • Répétition fonctionnelle
  • Transmission plus que démonstration
    👉 On joue pour accompagner la vie.
Un exemple :
Hugues Aufray – « Santiano »
Qui d’autre ?
Un contre-exemple :
Angelo Branduardi – « La demoiselle »
où l’on enfile les notes comme des perles

12. La sincérité

Exemple type 🎸 La chanson

Nous voilà sur notre terrain de jeu favori.
La chanson n’est pas une discipline olympique où l’on envoie les décibels !
C’est plutôt une ouverture de son intimité, un partage. En confiance.

  • Fragilité assumée
  • Texte porté par le jeu
  • Présence humaine
    👉 Mieux vaut une note vraie que dix jolies.
Un exemple :
Alain Chamfort
Un contre-exemple :
Mireille Mathieu – « Bravo tu as gagné »
le cas de le dire !

EN RESUME : la CLE, c’est le TEMPS !

👉 Chaque feeling correspond à un rapport différent au TEMPS

Et si je devais faire un petit tableau succinct, ça donnerait quelque chose comme ça :

FeelingRapport au temps
GrooveDerrière le temps
SwingTemps élastique
FunkSur le temps
MerengueEn avant
ZoukAutour du temps
BluesEntre les temps
TranseTemps circulaire

A VOUS DE JOUER :

Je vous propose, puor bien ressentir cette histoire de temps, de faie un petit jeu.
Prenez votre métronome. Il y en a en appli gratuite sur votre smartphone.
Et faites-le démarrer sur un tempo de 100.

👉 Avec la voix, ou avec votre instrument,

  • Jouez un accord ou une note, ou chantez-la.
  • Puis ne jouez plus rien pendant 1 ou 2 temps
  • Revenez exactement au bon endroit. Pas si facile !

🎯 Votre objectif : sentir que le silence est rythmique, et maîtriser ce silence.
Petit à petit, vous verrez que votre placement va s’affiner, devenir conscient et maîtrisé.


Avant de se quitter

Je vous rappelle que vous pouvez rejoindre le groupe facebook des Auteurs, Compositeurs et Interprètes francophones de l’Académie de la Chanson. Il suffit de cliquer ici.

Vous pourrez y retrouver nos articles, publier vos oeuvres, échanger, et trouver des conseils.

En conclusion

On ne va pas vous dire que le feeling est quelque chose qui s’apprend.
On l’a en soi et c’est très bien ainsi.
En revanche, il se peaufine.
Pour cela, il faut aligner sa technique avec son intention artistique.
Nombre d’artistes ont ainsi « mûri » tout au long de leur carrière pour aller vers plus de dépouillement, moins d’artifice, et toucher finalement à l’essentiel.
Sans jamais perdre leur sincérité, qui est la clé de tout.
Et c’est exactement ce que vous allez faire ! On est là pour ça ! 😊

Vive le « feel good », et

Vive la Chanson !

Laisser un commentaire

Votre adresse e-mail ne sera pas publiée. Les champs obligatoires sont indiqués avec *

Ce site utilise Akismet pour réduire les indésirables. En savoir plus sur la façon dont les données de vos commentaires sont traitées.